L’industrie du divertissement est attrayante, même si dure d’accès. Il peut être ardu de trouver un emploi à la télévision ou au cinéma, surtout dans un milieu francophone. En tant que créateur.rice.x, vous avez probablement géré votre lot d’appels de candidatures, fructueux ou non. C’est la nature même du métier, il faut enchaîner les contrats. Bien souvent, les créateurs.rices.x cherchent des emplois, mais avez-vous déjà considéré les programmes de développement professionnels ? Dans cet article, nous vous donnerons 3 raisons pour lesquelles vous devriez postuler à ces programmes de développement de talent.
Raison #1 : Perfectionner votre art dans un contexte de changements
Les professionnels ont tendance à négliger ou à oublier les appels de candidatures associées à des opportunités sans emploi à la clé. Les créateurs.rices.x de la télévision et du cinéma ne font pas exception. Pourtant, s’il est bien une industrie qui évolue rapidement, c’est bien celle du divertissement.
Les artistes doivent maintenant composer avec la réalité des plateformes en continu, qui ont un impact considérable sur les modes de consommation du public et sur les choix faits par les diffuseurs (ex : sélection, financement). Tout ceci peut affecter le processus créatif.
Par exemple, les « téléspectateurs » ont désormais l’habitude d’écouter du contenu en rafale. Aussi, le fait de créer une minisérie avec des épisodes de 30 minutes et un dénouement clair pourrait parfois être plus avantageux que de se lancer dans l’écriture d’un téléroman complexe de plusieurs saisons. Ceci est encore plus vrai pour un nouveau créateur dont la réputation reste à faire.
Toutes ces nouvelles subtilités qui affectent les milieux de la télévision et du cinéma peuvent être abordées dans un programme de développement de talent. Contrairement à l’emploi, le programme est centré sur votre apprentissage et sur votre développement professionnel. Dans un poste, ces considérations ne sont reléguées qu’au second plan.
Ainsi, en répondant aux appels de candidatures de différents programmes, vous vous offrez l’opportunité de rafraîchir vos acquis et d’élargir vos connaissances, ce qui vous servira d’une façon ou d’une autre.
Raison # 2 : Bâtir des relations durables dans l’industrie
Dans l’éventualité où vous seriez sélectionné.e.x après avoir soumis votre candidature, vous feriez partie d’une cohorte de participants au programme. Ceci vous donnerait non seulement la chance de rencontrer des pairs, mais également de créer des liens qui pourraient subsister au-delà du programme. Ces mêmes connaissances pourraient avoir un emploi à vous offrir dans 5 ans. Il ne faut pas sous-estimer la force du réseau !
Mis à part cet avantage évident, le potentiel d’apprentissage auprès de collègues est immense. Tel que mentionné dans le rapport annuel 2021 du Fonds des médias canadiens (FMC), les professionnels de la télévision et du cinéma ont maintenant plus que jamais une multitude d’éléments à prendre en considération lorsqu’ils développent leurs projets.
Par exemple, la pandémie de la COVID-19 a ébranlé le milieu et a changé la réalité des plateaux de tournage. Comment filmer une scène qui aurait auparavant nécessité une certaine proximité entre les acteurs ? Si vous n’avez pas personnellement eu à gérer une telle situation ou à subir les protocoles sanitaires d’un plateau, vos collègues qui ont vécu la chose pourraient offrir des témoignages instructifs. Il ne faut donc pas négliger la valeur du bagage professionnel des autres.
Dans les prochains appels de candidatures que vous repérerez, notez le nombre de participants qui seront sélectionnés. Tâchez de faire des expériences de groupe une priorité. Le fait d’appartenir à une communauté de professionnels est certainement l’un des plus grands bénéfices des programmes de développement de talent.
Raison # 3 : Profiter d’opportunités dénichées pour vous
N’est-il pas agréable, parfois, de savoir que tout est pris en charge ? Que vous pouvez profiter d’une expérience sans vous soucier des détails logistiques ? C’est exactement ce que les programmes de développement de talent offrent.
Les appels de candidatures sont généralement axés sur les descriptifs des programmes, sur les critères d’admissibilité et sur les questions les plus susceptibles de naître à la lecture des informations présentées. Cela dit, les appels ne vont pas forcément en profondeur dans les détails concernant le déroulement du programme. Les appels de candidatures n’offrent pas tous les renseignements sur le curriculum et sur les opportunités qui apparaîtront en cours de route. Vous devez vraiment recourir à votre imagination pour les anticiper !
Le programme pourrait cacher tellement de surprises qui enrichiraient votre parcours. Vous pourriez rencontrer des professionnels établis de l’industrie ou avoir accès à des passes pour des événements réputés dans le milieu. Vous pourriez avoir la chance de présenter votre projet de film à un producteur intéressé par l’une de vos ébauches. Tout ceci pourrait mener à un emploi.
Encore une fois, il peut être très difficile de percer à la télévision ou au cinéma. Ironiquement, le recrutement peut être tout aussi compliqué. C’est pourquoi les programmes de développement de talent sont généralement accueillis avec enthousiasme. Il faut donc saisir toutes les occasions de postuler à ces programmes.
Et maintenant, que faire ?
Vous savez maintenant pourquoi vous devriez postuler à des programmes de développement de talent. À titre de rappel, ces programmes présentent plusieurs avantages :
- Opportunité d’apprentissage dans le contexte d’une industrie changeante ;
- Possibilité de faire partie d’une communauté de créateurs expérimentés ;
- Expériences inédites et potentiellement déterminantes d’un point de vue professionnel.
Évidemment, à tout ceci s’ajoute les perspectives d’emplois qui augmenteront elles aussi ! Alors qu’attendez-vous ? Postulez :
- Programme pour scénaristes de DiversArts
- Programmes pour réalisateurs de DiversArts
- Programme d’accès aux festivals de films de DiversArts
- Et encore plus de programmes à venir !